在当今中国艺术涂料行业,若问及“哪些品牌真正代表高端”,答案或许因标准而异,但有一个名字几乎从未缺席——TASSANI塔萨尼。
不少人会将塔萨尼的“高端”归因于其耀眼的项目履历:从北京君山墅等顶级私宅,到米其林级餐饮“宋·川”、麓月·创艺新川味、粤澳中医药产业园博物馆等高端商业空间;从与梁志天、黄永才、徐庆良、凌子达、姚晓冰等一线设计师的深度合作,到与HBI CASA共建高端全案生态的战略联盟……这些无疑印证了其市场地位。

北京君山墅

上海如恩设计 - 著名的国际化设计机构(北京君山墅设计师)

米其林级餐饮“宋·川”

设计鬼才 黄永才(宋·川 设计师)
然而,若仅以项目数量或合作名单来定义塔萨尼的“高端”,便仍停留在表象。笔者认为,真正的答案,其底层逻辑只有一个——那就是自创立以来,塔萨尼始终专注于服务全球最顶级的审美需求。正是这份跨越世纪的坚持,使其超越了“品牌”本身,成为行业高端的代名词。
那么,是什么让一个品牌能跨越世纪,始终站在审美的前沿?满足顶级审美的需求呢?答案,或许要从1918年说起。
意大利篇
1.热那亚的微光(1918-1972)
时间拨回到1918年,第一次世界大战刚刚结束,欧洲满目疮痍。然而,废墟之上,总有人在重建生活,也有人在重建美。在意大利西北部的港口城市热那亚,乔瓦尼(Giovanni)和彼得罗(Pietro)两兄弟,大概就是这样的人。
历史在此处留下了一个狡黠的微笑。关于这两位创始人的全名,如同许多百年老店的起源一样,被时光的尘埃半遮半掩。我们只知道他们是TASSANI的奠基者,他们的姓氏就是品牌的开端。但这并不重要——真正重要的是他们手中握着的东西:一种超越了当时认知的墙面材料。

彼时的世界,墙面装饰无非是石灰或油漆,单调而脆弱。但TASSANI兄弟不同,他们骨子里流淌着意大利人对美的偏执。他们不满足于仅仅覆盖墙面,而是要创造一种有生命、有质感、能呼吸的涂层。于是,在热那亚某个不起眼的作坊里,经过无数次失败与尝试,一个划时代的产品诞生了——Cementite。
Cementite是塔萨尼从传统涂料向天然无机复合功能涂料转型的标志性产品,奠定了其在欧洲工业涂料与建筑装饰材料领域的技术地位;后续塔萨尼以此为基础,迭代出更多水泥基艺术涂料(如现在的微水泥、灰泥类艺术漆等),延续了无机矿物的核心技术路线。
1929年,TASSANI为Cementite申请并获得了专利,这不仅是对其技术的认可,更是向世界宣告:墙面装饰,从此进入了一个新纪元。
真正的高光时刻发生在1934年。这一年,TASSANI的产品被应用于意大利皇室建筑。虽然史料并未详尽记载具体是哪一座宫殿或别墅,但结果毋庸置疑——品牌因此荣获至高荣誉“意大利皇室奖”(Italian Royal Award)。这个奖项的意义,远不止于一块奖牌。它意味着TASSANI从一个地方性的涂料作坊,一跃成为了国家层面认可的顶级工艺代表。皇室的选择,就是品质与品味的终极背书。从此,“TASSANI”这个名字,便与意大利的贵族美学牢牢绑定在了一起。

TASSANI获得“意大利皇室奖”
接下来的几十年,TASSANI稳步发展,将地中海的阳光、海风与文艺复兴的艺术基因,融入每一桶涂料之中。它不再仅仅是涂料制造商,而是空间美学的塑造者。然而,历史的车轮滚滚向前,家族企业也面临着传承与变革的十字路口。直到1972年,一个关键人物的出现,彻底改变了TASSANI的命运轨迹。
这个人,就是Gian Luigi Vignolo。

Gian Luigi Vignolo
Vignolo并非空降的外人,他最初是以技术专家的身份加入公司。但他很快展现出了非凡的商业头脑和对品牌未来的深刻洞察。他看到了TASSANI身上蕴藏的巨大潜力,那不仅仅是意大利本土的荣耀,更应该是属于全世界的财富。于是,他开始逐步收购公司股权,最终完成了对TASSANI的全面接管。
Vignolo时代的开启,标志着TASSANI从一个坚守传统的家族作坊,向一个具有全球视野的现代化企业的转型。他保留了品牌最核心的工艺与美学DNA,同时注入了更系统化的管理、更前沿的研发和更大胆的国际化战略。正是在他的掌舵下,TASSANI才得以乘上全球化浪潮,驶向更广阔的海洋,并最终迎来了其历史上最具标志性的事件之一。
2.巴塞罗那的荣光与无声的善举(1972-2015)
如果说“意大利皇室奖”是TASSANI在旧世界的加冕礼,那么1989年的巴塞罗那奥运会,则是它在全球化新舞台上的盛大亮相。

TASSANI塔萨尼成为奥运会指定合作伙伴
TASSANI成为了巴塞罗那奥运会的指定合作伙伴。这意味着什么?意味着奥运村、新闻中心、甚至是某些比赛场馆的墙面,都将披上TASSANI的“战袍”。在那个电视信号传遍全球每一个角落的时代,TASSANI的名字和它所代表的意式美学,随着奥运健儿的英姿,一同被数十亿人所见证。
这不仅仅是一次商业合作,更是一次国家级别的文化输出。西班牙与意大利同属拉丁语系,共享着对艺术、生活与激情的热爱。TASSANI的涂料,以其卓越的环保性能、丰富的色彩表现力和独特的肌理效果,完美契合了巴塞罗那这座充满高迪式奇幻色彩的城市气质。它让奥运空间不再只是功能性的容器,而成为了传递地中海生活哲学的艺术品。
巴塞罗那奥运会的成功,为TASSANI打开了通往全球市场的大门。产品开始远销至世界50个乃至更多的国家和地区,在全球建立起超过2000多个销售网点。TASSANI,真正成为了一个世界级的高端艺术涂料品牌。
然而,Vignolo家族并未被商业的成功冲昏头脑。他们深知,一个伟大的品牌,其根基不仅在于利润,更在于责任。2009年,在Gian Luigi Vignolo及其家族的推动下,TASSANI与ADV咨询公司共同成立了一个名为“Dipingiamo il loro futuro”(中文意为“描绘他们的未来”)的非营利组织。
这是一个极其动人的细节。当无数品牌还在绞尽脑汁思考如何营销时,TASSANI却选择将目光投向了那些无法为自己描绘未来的孩子们。这个组织致力于通过艺术教育和环境改善项目,为弱势儿童群体创造更好的成长条件。它无声地诉说着TASSANI的品牌内核:美,不应该只是少数人的特权;创造美,最终是为了让世界变得更美好。
这种“商业向善”的理念,贯穿了TASSANI的百年历程。从早期就严格遵循的欧盟环保标准,到后来获得的法国VOC A+认证,再到对天然原材料的执着追求,无不体现着对人与自然的尊重。TASSANI的涂料,不仅要好看,更要安全、健康、可持续。这份责任感,让它在全球高端市场赢得了超越产品本身的尊敬。

就这样,带着皇室的荣光、奥运的激情和一颗温柔的善心,TASSANI走过了近一个世纪。它已经准备好,迎接下一个百年的挑战。而这个挑战,来自遥远的东方——中国。
中国篇
1.东方大国的惊雷(2015-2020)
2015年,对于中国建材行业来说,是一个微妙的转折点。房地产的黄金时代渐入尾声,消费者的需求从“有没有”转向了“好不好”,从标准化走向了个性化。也正是在这一年,TASSANI做出了一个大胆到近乎疯狂的决定:正式进军中国市场——而且不是简单地做贸易,而是要真正扎根。

这个决定背后,是塔萨尼大中华区CEO项兴浩及执行总裁刘芳等决策者的深思熟虑。他们在考察了众多欧洲品牌后,最终选定TASSANI,看中的正是其“百年品牌的沉淀、专业的色彩与技术体系、做事严谨等特点”。
于是,一场豪赌就此展开。2015年7月13日,中山市塔萨尼艺术涂料投资有限公司在广东中山正式注册成立,法定代表人刘芳。这不仅仅是挂个牌子,而是实打实地投入——首期投资高达2300万元人民币。
这笔钱花在了刀刃上:在中国建立了首个意大利艺术涂料生产基地和首个意大利艺术涂料技术研发中心。这意味着什么?意味着TASSANI不是把欧洲的成品运过来卖高价,而是将原汁原味的意大利技术、标准和研发能力,直接搬到了中国。其目标很明确:确保每一位中国消费者都能享受到与欧洲同步的最高品质产品与服务。
2015年11月21日,生产基地正式投产。这对于当时的中国艺术涂料市场,无异于一声惊雷。在此之前,进口艺术涂料多以“原装进口”的稀缺性为卖点,价格高昂,渠道狭窄。而TASSANI的做法,打破了这一格局。它用本地化的生产保证了供应链的稳定和成本的可控,使其能够更深入地渗透市场,服务更广泛的高端客户群体。
TASSANI塔萨尼精准地抓住了中国市场的脉搏。它深知,艺术涂料的消费决策者,早已不是传统的油漆工,而是设计师。于是,品牌从进入中国的第一天起,就确立了“做真正的设计师品牌”的战略定位。它不遗余力地与设计师社群建立深度连接,举办沙龙、工作坊,甚至赞助设计奖项。它的产品线——从威尼斯石膏到仿古金属,从微水泥到各种创意肌理——都旨在成为设计师实现其天马行空构想的最佳画笔。
事实证明,这场豪赌押对了。凭借过硬的产品力、清晰的品牌定位和对设计师渠道的深耕,TASSANI在中国高端艺术涂料市场迅速占据了一席之地。它的门店网络从零开始,逐渐遍布全国主要城市,服务了无数高端别墅、五星级酒店和商业空间。
时间来到2020年,一个看似简单的动作,却蕴含着深远的战略意图。TASSANI在“中国陶瓷产业总部基地”——佛山,开设了分公司展厅。
为什么是佛山?因为这里是中国乃至全球的陶瓷之都。陶瓷和艺术涂料,看似是两个平行赛道,但在消费升级的背景下,它们正共同服务于同一个目标:打造高品质的整体家居空间。TASSANI此举,等于将自己的阵地直接插进了中国建材产业的核心腹地,主动寻求与陶瓷行业的对话与融合。这为几年后(2026年)那场轰动行业的“双业重构”论坛,悄然埋下了第一颗种子。
2.共生的觉醒(2020-至今)
如果说2015年的进入是TASSANI在中国的“物理存在”,那么2020年之后的行动,则是它在精神层面与中国市场的一次深度“共鸣”。
2024年12月,广州设计周。“都市逸居”主题馆前排起的长龙,成为了当年设计周最热门的话题之一。这个由设计师徐庆良策展,TASSANI联合西舞定制、费罗娜水泥瓷砖等品牌共同打造的沉浸式空间,向世人展示了未来家居美学的新范式——去单品化,强调整体空间解决方案。

2024年参展广州设计周
这只是一个序曲。2025年,TASSANI正式将品牌理念升级为“高端设计师共创型艺术涂料品牌”,标志着其从产品提供者向创意合作伙伴的战略跃迁。同年6月,品牌首次亮相亚洲顶级设计盛会“设计上海”,带来的并非单一的产品陈列,而是一个名为“色域觉醒”的主题空间。执行总裁刘芳表示:“我们带来的不只是涂料,更是一种生活方式的重构。”这句话精准概括了TASSANI在中国市场的新角色——它不再仅仅是一个材料供应商,而是一位与设计师共同创造、共同表达的生活方式提案者。

2025年参展“设计上海”
高潮出现在2026年。这一年,TASSANI不仅再次登陆“设计上海”,主题升级为“物向新生”,更是在3月的论坛上,携手费罗娜水泥瓷砖、丹麦VIPP家居,共同诠释“设计与自然的共生之道”。而在4月8日,它于佛山总部主办了那场注定载入行业史册的“陶瓷与艺术涂料双业重构市场新生态高峰论坛”。

2026年参展“设计上海”
这场论坛直指行业痛点:在存量市场竞争白热化的今天,单打独斗已无出路,唯有深度融合,才能开辟第二增长曲线。TASSANI提出的“共生”理念,已经超越了简单的渠道合作,上升到了商业模式和产业生态的高度。
这种“共生”哲学,甚至体现在它对待设计师的方式上。2026年4月,在米兰设计周期间,TASSANI没有带中国设计师去看展,而是组织了一场深度“游学”,第一站就是热那亚的百年酒店布里斯托宫殿。这传递出一个清晰的信号:品牌与设计师的关系,已经从“产品推荐”升级为“价值观同行”。TASSANI希望与设计师一起,回到品牌的源头,共同理解那份对工艺、对历史、对美的敬畏之心。

2026年4月意大利总部游学
结语
前段时间,涂料经发布了塔萨尼(TASSANI)一系列在艺术圈的案例,引发不少业内朋友与我交流,纷纷表示:“塔萨尼终于被艺术圈关注到了。”
但我想澄清的是:塔萨尼从来就不曾“刚被发现”——过去一百年,它始终身处艺术与设计的核心圈层,从未缺席。塔萨尼的艺术基因,并非近年才被注入,而是自品牌诞生之初便已深植血脉,贯穿百年、横跨东西,成为其最根本的身份标识。
在意大利,这份艺术性早已融入品牌的血液。自1918年创立以来,TASSANI便以超越时代的审美视野与极致工艺追求立足行业。1934年,其产品被应用于意大利皇室建筑,并荣获“意大利皇室奖”——这不仅是对其卓越品质的认可,更是对其美学价值的至高加冕。从诞生之日起,TASSANI就服务于顶级的艺术空间与权力场域。而1992年成为巴塞罗那奥运会指定合作伙伴,则是其艺术理念在全球化舞台上的盛大宣言,将意式美学深度融入那场被誉为“史上最成功的设计型奥运会”之中。这些里程碑式的经历,共同奠定了TASSANI作为“材料艺术家”的根本身份。
进入中国市场后,TASSANI并未稀释或改变这一核心基因,而是将在意大利历经百年验证的“服务于顶级审美需求”的模式,在中国进行了系统化、深度化的本土实践,并实现了精准放大。面对中国消费升级浪潮与本土设计话语权崛起的历史性机遇,品牌自2015年起便旗帜鲜明地提出“做真正的设计师品牌”的战略定位。它深知,在高端空间营造中,设计师才是最终的“创作者”,而TASSANI的角色,是提供最顶级的“颜料”与“画布”——以材料赋能创意,以质感承载思想。
因此,TASSANI高频亮相于“设计上海”“广州设计周”等顶级设计盛会;与徐庆良等知名设计师携手共创“都市逸居”“色域觉醒”“物向新生”等主题空间,将色彩、材质与生活方式进行深度叙事;更通过组织米兰设计周期间的深度游学——如探访热那亚百年酒店布里斯托宫殿(Bristol Palace)——将品牌与设计师的关系,从简单的“产品推荐”升维至“价值观同行”与“美学共研”。

综上所述,我认为,支撑塔萨尼成为真正高端品牌的底层逻辑只有一个:它始终专注于服务全球最顶级的审美需求。
可以说,TASSANI的“高端”,并非来自价格标签或营销话术,而是源于一种百年如一的坚持:只与真正懂得美、创造美的人同行。这种选择性共生,使其在喧嚣的建材市场中始终保有稀缺的纯粹性与精神高度。
未来,当“情绪价值”与“审美主权”成为消费决策的核心,TASSANI所代表的,将不仅是一个品牌,更是一种关于空间、生活与艺术关系的成熟范式——一个用百年时间写就的答案:真正的奢侈,是让材料拥有灵魂,让空间讲述故事,让居住回归审美。




